1. Número 1 · Enero 2015

  2. Número 2 · Enero 2015

  3. Número 3 · Enero 2015

  4. Número 4 · Febrero 2015

  5. Número 5 · Febrero 2015

  6. Número 6 · Febrero 2015

  7. Número 7 · Febrero 2015

  8. Número 8 · Marzo 2015

  9. Número 9 · Marzo 2015

  10. Número 10 · Marzo 2015

  11. Número 11 · Marzo 2015

  12. Número 12 · Abril 2015

  13. Número 13 · Abril 2015

  14. Número 14 · Abril 2015

  15. Número 15 · Abril 2015

  16. Número 16 · Mayo 2015

  17. Número 17 · Mayo 2015

  18. Número 18 · Mayo 2015

  19. Número 19 · Mayo 2015

  20. Número 20 · Junio 2015

  21. Número 21 · Junio 2015

  22. Número 22 · Junio 2015

  23. Número 23 · Junio 2015

  24. Número 24 · Julio 2015

  25. Número 25 · Julio 2015

  26. Número 26 · Julio 2015

  27. Número 27 · Julio 2015

  28. Número 28 · Septiembre 2015

  29. Número 29 · Septiembre 2015

  30. Número 30 · Septiembre 2015

  31. Número 31 · Septiembre 2015

  32. Número 32 · Septiembre 2015

  33. Número 33 · Octubre 2015

  34. Número 34 · Octubre 2015

  35. Número 35 · Octubre 2015

  36. Número 36 · Octubre 2015

  37. Número 37 · Noviembre 2015

  38. Número 38 · Noviembre 2015

  39. Número 39 · Noviembre 2015

  40. Número 40 · Noviembre 2015

  41. Número 41 · Diciembre 2015

  42. Número 42 · Diciembre 2015

  43. Número 43 · Diciembre 2015

  44. Número 44 · Diciembre 2015

  45. Número 45 · Diciembre 2015

  46. Número 46 · Enero 2016

  47. Número 47 · Enero 2016

  48. Número 48 · Enero 2016

  49. Número 49 · Enero 2016

  50. Número 50 · Febrero 2016

  51. Número 51 · Febrero 2016

  52. Número 52 · Febrero 2016

  53. Número 53 · Febrero 2016

  54. Número 54 · Marzo 2016

  55. Número 55 · Marzo 2016

  56. Número 56 · Marzo 2016

  57. Número 57 · Marzo 2016

  58. Número 58 · Marzo 2016

  59. Número 59 · Abril 2016

  60. Número 60 · Abril 2016

  61. Número 61 · Abril 2016

  62. Número 62 · Abril 2016

  63. Número 63 · Mayo 2016

  64. Número 64 · Mayo 2016

  65. Número 65 · Mayo 2016

  66. Número 66 · Mayo 2016

  67. Número 67 · Junio 2016

  68. Número 68 · Junio 2016

  69. Número 69 · Junio 2016

  70. Número 70 · Junio 2016

  71. Número 71 · Junio 2016

  72. Número 72 · Julio 2016

  73. Número 73 · Julio 2016

  74. Número 74 · Julio 2016

  75. Número 75 · Julio 2016

  76. Número 76 · Agosto 2016

  77. Número 77 · Agosto 2016

  78. Número 78 · Agosto 2016

  79. Número 79 · Agosto 2016

  80. Número 80 · Agosto 2016

  81. Número 81 · Septiembre 2016

  82. Número 82 · Septiembre 2016

  83. Número 83 · Septiembre 2016

  84. Número 84 · Septiembre 2016

  85. Número 85 · Octubre 2016

  86. Número 86 · Octubre 2016

  87. Número 87 · Octubre 2016

  88. Número 88 · Octubre 2016

  89. Número 89 · Noviembre 2016

  90. Número 90 · Noviembre 2016

  91. Número 91 · Noviembre 2016

  92. Número 92 · Noviembre 2016

  93. Número 93 · Noviembre 2016

  94. Número 94 · Diciembre 2016

  95. Número 95 · Diciembre 2016

  96. Número 96 · Diciembre 2016

  97. Número 97 · Diciembre 2016

  98. Número 98 · Enero 2017

  99. Número 99 · Enero 2017

  100. Número 100 · Enero 2017

  101. Número 101 · Enero 2017

  102. Número 102 · Febrero 2017

  103. Número 103 · Febrero 2017

  104. Número 104 · Febrero 2017

  105. Número 105 · Febrero 2017

  106. Número 106 · Marzo 2017

  107. Número 107 · Marzo 2017

  108. Número 108 · Marzo 2017

  109. Número 109 · Marzo 2017

  110. Número 110 · Marzo 2017

  111. Número 111 · Abril 2017

  112. Número 112 · Abril 2017

  113. Número 113 · Abril 2017

  114. Número 114 · Abril 2017

  115. Número 115 · Mayo 2017

  116. Número 116 · Mayo 2017

  117. Número 117 · Mayo 2017

  118. Número 118 · Mayo 2017

  119. Número 119 · Mayo 2017

  120. Número 120 · Junio 2017

  121. Número 121 · Junio 2017

  122. Número 122 · Junio 2017

  123. Número 123 · Junio 2017

  124. Número 124 · Julio 2017

  125. Número 125 · Julio 2017

  126. Número 126 · Julio 2017

  127. Número 127 · Julio 2017

  128. Número 128 · Agosto 2017

  129. Número 129 · Agosto 2017

  130. Número 130 · Agosto 2017

  131. Número 131 · Agosto 2017

  132. Número 132 · Agosto 2017

  133. Número 133 · Septiembre 2017

  134. Número 134 · Septiembre 2017

  135. Número 135 · Septiembre 2017

  136. Número 136 · Septiembre 2017

  137. Número 137 · Octubre 2017

  138. Número 138 · Octubre 2017

  139. Número 139 · Octubre 2017

  140. Número 140 · Octubre 2017

  141. Número 141 · Noviembre 2017

  142. Número 142 · Noviembre 2017

  143. Número 143 · Noviembre 2017

  144. Número 144 · Noviembre 2017

  145. Número 145 · Noviembre 2017

  146. Número 146 · Diciembre 2017

  147. Número 147 · Diciembre 2017

  148. Número 148 · Diciembre 2017

  149. Número 149 · Diciembre 2017

  150. Número 150 · Enero 2018

  151. Número 151 · Enero 2018

  152. Número 152 · Enero 2018

  153. Número 153 · Enero 2018

  154. Número 154 · Enero 2018

  155. Número 155 · Febrero 2018

  156. Número 156 · Febrero 2018

  157. Número 157 · Febrero 2018

  158. Número 158 · Febrero 2018

  159. Número 159 · Marzo 2018

  160. Número 160 · Marzo 2018

  161. Número 161 · Marzo 2018

  162. Número 162 · Marzo 2018

  163. Número 163 · Abril 2018

  164. Número 164 · Abril 2018

  165. Número 165 · Abril 2018

  166. Número 166 · Abril 2018

  167. Número 167 · Mayo 2018

  168. Número 168 · Mayo 2018

  169. Número 169 · Mayo 2018

  170. Número 170 · Mayo 2018

  171. Número 171 · Mayo 2018

  172. Número 172 · Junio 2018

  173. Número 173 · Junio 2018

  174. Número 174 · Junio 2018

  175. Número 175 · Junio 2018

  176. Número 176 · Julio 2018

  177. Número 177 · Julio 2018

  178. Número 178 · Julio 2018

  179. Número 179 · Julio 2018

  180. Número 180 · Agosto 2018

  181. Número 181 · Agosto 2018

  182. Número 182 · Agosto 2018

  183. Número 183 · Agosto 2018

  184. Número 184 · Agosto 2018

  185. Número 185 · Septiembre 2018

  186. Número 186 · Septiembre 2018

  187. Número 187 · Septiembre 2018

  188. Número 188 · Septiembre 2018

  189. Número 189 · Octubre 2018

  190. Número 190 · Octubre 2018

  191. Número 191 · Octubre 2018

  192. Número 192 · Octubre 2018

  193. Número 193 · Octubre 2018

  194. Número 194 · Noviembre 2018

  195. Número 195 · Noviembre 2018

  196. Número 196 · Noviembre 2018

  197. Número 197 · Noviembre 2018

  198. Número 198 · Diciembre 2018

  199. Número 199 · Diciembre 2018

  200. Número 200 · Diciembre 2018

  201. Número 201 · Diciembre 2018

  202. Número 202 · Enero 2019

  203. Número 203 · Enero 2019

  204. Número 204 · Enero 2019

  205. Número 205 · Enero 2019

  206. Número 206 · Enero 2019

  207. Número 207 · Febrero 2019

  208. Número 208 · Febrero 2019

  209. Número 209 · Febrero 2019

  210. Número 210 · Febrero 2019

  211. Número 211 · Marzo 2019

  212. Número 212 · Marzo 2019

  213. Número 213 · Marzo 2019

  214. Número 214 · Marzo 2019

  215. Número 215 · Abril 2019

  216. Número 216 · Abril 2019

  217. Número 217 · Abril 2019

  218. Número 218 · Abril 2019

  219. Número 219 · Mayo 2019

  220. Número 220 · Mayo 2019

  221. Número 221 · Mayo 2019

  222. Número 222 · Mayo 2019

  223. Número 223 · Mayo 2019

  224. Número 224 · Junio 2019

  225. Número 225 · Junio 2019

  226. Número 226 · Junio 2019

  227. Número 227 · Junio 2019

  228. Número 228 · Julio 2019

  229. Número 229 · Julio 2019

  230. Número 230 · Julio 2019

  231. Número 231 · Julio 2019

  232. Número 232 · Julio 2019

  233. Número 233 · Agosto 2019

  234. Número 234 · Agosto 2019

  235. Número 235 · Agosto 2019

  236. Número 236 · Agosto 2019

  237. Número 237 · Septiembre 2019

  238. Número 238 · Septiembre 2019

  239. Número 239 · Septiembre 2019

  240. Número 240 · Septiembre 2019

  241. Número 241 · Octubre 2019

  242. Número 242 · Octubre 2019

  243. Número 243 · Octubre 2019

  244. Número 244 · Octubre 2019

  245. Número 245 · Octubre 2019

  246. Número 246 · Noviembre 2019

  247. Número 247 · Noviembre 2019

  248. Número 248 · Noviembre 2019

  249. Número 249 · Noviembre 2019

  250. Número 250 · Diciembre 2019

  251. Número 251 · Diciembre 2019

  252. Número 252 · Diciembre 2019

  253. Número 253 · Diciembre 2019

  254. Número 254 · Enero 2020

  255. Número 255 · Enero 2020

  256. Número 256 · Enero 2020

  257. Número 257 · Febrero 2020

  258. Número 258 · Marzo 2020

  259. Número 259 · Abril 2020

  260. Número 260 · Mayo 2020

  261. Número 261 · Junio 2020

  262. Número 262 · Julio 2020

  263. Número 263 · Agosto 2020

  264. Número 264 · Septiembre 2020

  265. Número 265 · Octubre 2020

  266. Número 266 · Noviembre 2020

  267. Número 267 · Diciembre 2020

  268. Número 268 · Enero 2021

  269. Número 269 · Febrero 2021

  270. Número 270 · Marzo 2021

  271. Número 271 · Abril 2021

  272. Número 272 · Mayo 2021

  273. Número 273 · Junio 2021

  274. Número 274 · Julio 2021

  275. Número 275 · Agosto 2021

  276. Número 276 · Septiembre 2021

  277. Número 277 · Octubre 2021

  278. Número 278 · Noviembre 2021

  279. Número 279 · Diciembre 2021

  280. Número 280 · Enero 2022

  281. Número 281 · Febrero 2022

  282. Número 282 · Marzo 2022

  283. Número 283 · Abril 2022

  284. Número 284 · Mayo 2022

  285. Número 285 · Junio 2022

  286. Número 286 · Julio 2022

  287. Número 287 · Agosto 2022

  288. Número 288 · Septiembre 2022

  289. Número 289 · Octubre 2022

  290. Número 290 · Noviembre 2022

  291. Número 291 · Diciembre 2022

  292. Número 292 · Enero 2023

  293. Número 293 · Febrero 2023

  294. Número 294 · Marzo 2023

  295. Número 295 · Abril 2023

  296. Número 296 · Mayo 2023

  297. Número 297 · Junio 2023

  298. Número 298 · Julio 2023

  299. Número 299 · Agosto 2023

  300. Número 300 · Septiembre 2023

  301. Número 301 · Octubre 2023

  302. Número 302 · Noviembre 2023

  303. Número 303 · Diciembre 2023

  304. Número 304 · Enero 2024

  305. Número 305 · Febrero 2024

  306. Número 306 · Marzo 2024

CTXT necesita 15.000 socias/os para seguir creciendo. Suscríbete a CTXT

JUAN CAVESTANY / CINEASTA Y DRAMATURGO

“El lenguaje publicitario crea seres enfermos y dependientes”

Andrés Castaño 24/05/2016

<p>Juan Cavestany, en una fotografía promocional de <em>Esa sensación</em>.</p>

Juan Cavestany, en una fotografía promocional de Esa sensación.

MÁRGENES

En CTXT podemos mantener nuestra radical independencia gracias a que las suscripciones suponen el 70% de los ingresos. No aceptamos “noticias” patrocinadas y apenas tenemos publicidad. Si puedes apoyarnos desde 3 euros mensuales, suscribete aquí

Juan Cavestany (Madrid, 1967) tiene alma de contador de historias. En el soporte que toque. Y lo ha demostrado en su larga carrera. Durante los 90, fue corresponsal de El País en Nueva York. Luego se estrenó como guionista con Los lobos de Washington (Mariano Barroso, 1999) y como dramaturgo, entre otros, para Animalario. Ganó el Max al mejor autor teatral en 2010 por Urtain. Cualquiera diría que nunca para, siempre está imbuido en varios proyectos.

El viernes pasado se estrenó Esa sensación, su nueva película en la que por primera vez dirige junto a Julián Génisson y Pablo Hernando. Un cruce de tres historias muy particulares, que se intercalan y se funden. Una enfermedad que  lleva a decir cosas que no quieres decir, y se extiende rápidamente, escrita por Cavestany. Una mujer que se enamora de objetos, dirigida por Hernando. Un hijo que sigue a su padre por la calle, dirigida por Génisson. Una radiografía particular, y crítica, de nuestro mundo y sus absurdos, de las cosas que nos descolocan: del deseo y de la fe. Del estar por estar y de lo que nos lleva irremediablemente hacia una dirección.

Cavestany ya sorprendió con trabajos como Dispongo de barcos (2010), El señor (2012) y, sobre todo, con Gente en sitios (2013), que conquistó el premio Sant Jordi a la mejor película; una obra hecha de fragmentos, llena de detalles sobre el misterio de las cosas, del absurdo. Una vuelta de tuerca a la ficción. Aunque siempre son de bajo presupuesto, el director otorga a sus trabajos un halo de autor, pese a que él mismo considera que su cine tiene pretensión popular, que quiere llegar a todos los espectadores.

Fue periodista y quizá no le gusten las etiquetas. ¿Hace usted cine de autor?

Bueno, las etiquetas son cosas necesarias, son una herramienta de comunicación. Las odio, pero también me parece que la gente que se resiste tanto a ellas exagera. ¿Esto es cine de autor? Pues posiblemente. Un festival de Barcelona que se llama Cine de Autor ha seleccionado la película. Pero es un cine de autor con una vocación popular. No es un cine de autor en el sentido de cine para minorías o elitistas. Esa sensación es una película que tiene chistes, que tiene sexo y que tiene filosofía. Aunque estos no aparecen de forma previsible.

Desde luego su cine es atípico, su estructura no es la del cine al uso.

Claro. Porque hay un gran componente de cine con proyecto personal, autoral. Un cine marcado por la inquietud, por una serie de inquietudes que persigue. Un autor es Juan Mayorga, un autor es Albert Serra o Andrés Duque. Al menos tengo yo esa impresión desde fuera. Mis películas, cuando me comparo con estos autores, las veo como “¡qué bien lo hacen los demás y qué mal lo hago yo!”. Estos autores tienen un proyecto de largo recorrido, y yo no. Yo voy a salto de mata.

¿Por qué han titulado la película Esa sensación? ¿Refleja el mundo y la importancia de las sensaciones? ¿El porqué vivimos en un mundo de sensaciones?

La película no parte de una tesis, pero sí de una inquietud común. Hablar de la sociedad de consumo, digamos, está muy pasado de moda. Pero estamos muy obsesionados, los tres, con el lenguaje publicitario del disfrute y del ocio. La obligación del entretenimiento. Ven y disfruta, ¿te lo vas a perder? Consíguelo. Eso nos obsesiona. El lenguaje publicitario, es evidente, crea seres totalmente enfermos y dependientes, y el deseo está pervertido. Y llegamos a pensar en el deseo como esa cosa que deseamos no tener.

A los tres nos gusta ese tipo de película de no caer en el tópico de “yo soy el que hace las preguntas, y el espectador el que da las respuestas”. Lo que merece la pena compartir es la dificultad de la experiencia.

Hay un cine intermedio, que resiste con grandes esfuerzos, con buenos directores, con buenas películas, que el público no ve

Esa sensación trata sobre lo que pasa entre las personas. Es una película estilizada. Está rodada de una manera peculiar, con unas limitaciones, pero habla sobre el momento. Sobre la fe y la religión habría que preguntarle a Julián. Me ha llamado la atención el momento de la fe en el que alguien deja de desear lo que desea. O cuando su máximo deseo es no tener deseo. Entonces empieza otro camino, que puede ser el del ascetismo o el del zen, el del ayuno, o el del creer que no te creas que hay que ir a ver esa película que anuncia ese cartel de enfrente, por ejemplo.

Juan Carlos Monedero [el político y profesor universitario aparecía en su anterior película] en Gente en sitios, hablaba sobre la decencia: llevar por fuera lo que deberíamos llevar por dentro. El otro día me preguntaron por qué hago películas. Pues es una reflexión, un acto de compartir. Es una llamada. Es un acto de decir “Yo estoy aquí. Y yo pienso esto”.

¿Cómo ve su propia evolución?

Yo de pequeño quería ser director de cine, sin saber qué era eso. Me dediqué a ser un niño bueno, a sacar buenas notas. A estudiar una carrera, Ciencias Políticas. E hice el máster de Periodismo de El País. Y fui periodista en Nueva York. Y me acordé de que lo que me gustaba era escribir. Empecé a colaborar con Animalario. Y escribí un guión así. Y todo vino de rebote.

El cine y la cultura también son políticos, ¿no? ¿Le gusta que sea así?

Como estudié Políticas, me di cuenta de que la política no es una tertulia en un programa de televisión. La política es todo. Es la organización y la gestión del poder. Es la gestión de las relaciones humanas. La ficción podría considerarse como una mirada sobre la política. Otra cosa es la coyuntura política o las políticas que se ejercen en un país. Y que provocan una reacción. Pero lo que yo he escrito es totalmente político porque trata sobre personas relacionándose, intentado convivir, intentando ser.

¿Cree que vivimos en un mundo enfermo? ¿Estas historias lo reflejan?

Creo que sí. Y me da mucha pena porque no soy un nihilista. Pero tengo un anhelo de belleza. Pienso que observar mucho y vivir en función de esa enfermedad o ese extrañamiento no es bueno. Y a la vez pienso que hay que empezar  a comportarse de la manera contraria: en la constante búsqueda de la posibilidad. Soy un escéptico, pero no he perdido la esperanza. Pero sí que vivimos en un mundo enfermo, por lo que nos ha pasado con el deseo, con la mercantilización del deseo y de la imagen propia. Y la marca, con crear una marca personal. Y todo eso nos obsesiona y tiene que ver cosas que han acabado en la película.

¿Hay cabida para ello en el actual panorama cinematográfico?

En esta industria hay muchos grises. Está desde el productor que hace una película producto, casi de laboratorio, al cine de autor hecho con grandes medios, como el cine de Almodóvar, el cine de autor, que ha conectado con su público, como el de Bayona o el de Icíar Bollaín.

Y luego hay un cine intermedio, que resiste con grandes esfuerzos, con buenos directores, con buenas películas, que el público no ve.

La política no es una tertulia en un programa de televisión. La política es todo

Y un cine pequeño, hecho sin medios, como éste. Es un híbrido de mil cosas, a veces con financiación de una cadena de televisión, con un mecenas, con un crowdfunding. Pero el hecho de no tener nada nos da libertad. Pero no nos quita el rigor de hacer una película, la responsabilidad. Queremos que la película llegue a una sala, que tenga una identidad. Poder defenderla. Y tiene que poder defenderse.

El panorama en el cine español es muy rico, hay grandes autores consolidados y gente que hace un cine comercial muy digno, igual que hay un tramo intermedio, de gente currante, que se sigue bregando con películas que merecen la pena. Acabo de ver Crumbs (2015) de Miguel Llansó, que ha rodado su película en Etiopía. O Alberto Rodríguez. O Carlos Vermut. Hay tema, hay talento y hay público.

Y como antiguo periodista, ¿cómo ve el periodismo?

Está en horas muy bajas, sobre todo el periodismo tradicional. Ha cambiado el consumo de la información, totalmente fragmentada y al azar, sin profundidad. Aunque con Internet sí podemos profundizar, el panorama está muy jodido. 

Juan Cavestany (Madrid, 1967) tiene alma de contador de historias. En el soporte que toque. Y lo ha demostrado en su larga carrera. Durante los 90, fue corresponsal de El País en Nueva York. Luego se estrenó como guionista con Los lobos de Washington (Mariano Barroso, 1999) y como...

Este artículo es exclusivo para las personas suscritas a CTXT. Puedes suscribirte aquí

Autor >

Andrés Castaño

Suscríbete a CTXT

Orgullosas
de llegar tarde
a las últimas noticias

Gracias a tu suscripción podemos ejercer un periodismo público y en libertad.
¿Quieres suscribirte a CTXT por solo 6 euros al mes? Pulsa aquí

Artículos relacionados >

1 comentario(s)

¿Quieres decir algo? + Déjanos un comentario

  1. Enrique Cavestany

    Excelente entrevista. Como siempre, con buenas preguntas siempre suele haber buenas respuestas. Como es el caso de Andrés y de Juan.

    Hace 7 años 9 meses

Deja un comentario


Los comentarios solo están habilitados para las personas suscritas a CTXT. Puedes suscribirte aquí